Archivo por meses: Febrero 2016

Diecisiete documentales musicales, dos noches de conciertos y una conferencia sobre el videoclip, ingredientes clave del 3er MMF

  • MMF propone 17 títulos entre los que destacan el estreno en Canarias de Janis: Little Girl Blue, la nominada al Oscar Amy (la chica detrás del nombre)… Amy y The Amazing Nina Simone; y la premier de Hasta el amanecer, sobre la figura de Ginés Cedrés
Imagen del documental The Amazing Nina Simone

Imagen del documental The Amazing Nina Simone

  • El programa de este apartado del festival dedicado al documental musical incluye conciertos en directo en la plaza de Santa Ana el viernes 11 y el sábado 12 de marzo con grupos como Mi Capitán, Texxcoco, Fajardo, Boreals, Banadú y El Guincho
Imagen de la presentación con Junior Melo, Víctor Ordoñez y Luis Miranda (de izquierda a derecha)

Imagen de la presentación con Junior Melo, Víctor Ordoñez y Luis Miranda (de izquierda a derecha)

  • MMF trae a Las Palmas de Gran Canaria a Marta Puig, Lyona, una de las creativas más contrastadas en el sector del videoclip, que ofrecerá una conferencia sobre estrategias de marketing en la música actual

Las Palmas de Gran Canaria, viernes 26 de febrero de 2016.- El Monopol Music Festival (MMF) llega a su tercera edición como parte de los contenidos del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria (FICLPGC). Este apartado del certamen conservará su autonomía y comenzará con la proyección de Mavis, el sábado 5 de marzo.

Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, con el apoyo de Cerveza Dorada Especial, presenta la tercera edición del Monopol Music Festival como parte de contenidos del certamen que integra el programa del festival dedicado al documental musical MMF respetando la autonomía del mismo.

El director del Festival capitalino, Luis Miranda, y el director de MMF, Víctor Ordóñez, explicaron en rueda de prensa los objetivos que han llevado a consolidar este vínculo que existe desde la primera edición de la cita con el documental musical y los contenidos del tercer MMF.

La iniciativa propone una intensa celebración cinéfila y musical gracias a la que, durante diez días, Las Palmas de Gran Canaria se beneficiará del programa del propio festival y de la fresca y vanguardista selección de documentales relacionados con la música de MMF, así como de conciertos al aire libre de un cartel de artistas de origen local y nacional.

De la mano de MMF llegarán a las pantallas de los Cines Monopol diecisiete obras que invitan a explorar diferentes tendencias y aspectos del género musical. Entre los títulos escogidos destacan Janis: Little Girl Blue, de Amy Berg, un examen exhaustivo de una de las cantantes más icónicas del rock, cuyo estreno nacional será en el marco del MMF, la nominada a los Oscar Amy (la chica detrás del nombre)… Amy, de Asif Kapadia, que descubre la fragilidad de una gran artista que se ha convertido en leyenda con solo dos discos oficiales publicados, y The Amazing Nina Simone, de Jeff L. Lieberman, una obra que arroja luz sobre los extraordinarios logros artísticos de la artista.

Cartel de la película Amy

Cartel de la película Amy

El programa, en gran medida, lo componen propuestas que han sido vistas en prestigiosas citas cinematográficas. Así Mr. Dynamite, un trabajo que da cuenta del viaje de James Brown desde el rhythm and blues hasta el funk, de Alex Gibney, pudo verse en los festivales de Tribeca, Sydney, Melbourne, entre otros; la épica de los canadienses Arcade Fire en The Reflektor Tapes, de Kahlil Joseph, pasó por Bergen y Río de Janeiro; el polémico Finding Fela (Fela Kuti), de Alex Gibney, ha sido visto en Sundance, Montclair, Sydney y San Sebastián; Leonard Cohen: Bird in a Wire, de Tony Palmer fue seleccionado por el Festival In-Edit; Mavis, un trabajo de Jessica Edwards sobre la estrella Mavis Staples, voz de 75 años que se niega a bajar del escenario, también tiene un amplio recorrido en festivales, así como Made in Japan, de Josh Bishop, en la que se cuenta la historia de Tomi Fujiyama, la primera estrella japonesa del género country; Orion: The Man who would be King, de Jeanie Finlay, que narra las peripecias de un enmascarado llamado Jimmy Ellis, que suena y viste igual que Elvis Presley y que formó parte de la selección de Tribeca, Nashville, Sheffield, Tallgrass, y el festival In-Edit.

Durante una semana también desfilarán por las salas de los Multicines Monopol documentales consagrados, sobre artistas como Chavela Vargas, en la película El ruiseñor y la noche. Chavela Vargas canta a Lorca, de Rubén Rojo Aura, y obras que navegan entre fenómenos como el punk y el rock, con trabajos como The Punk Singer, de Sini Anderson, sobre una de las voces más significativas del movimiento riot grrrl, Kathleen Hanna, cantante de la banda punk Bikini Kill; y A Band Called Death, de Jeff Howlett y Mark Covino, sobre una banda contestataria, los Death, que nació antes de los Ramones y los Sex Pistols.

Como es habitual en el MMF, habrá un hueco destacado para la escena regional, con el estreno de Hasta el amanecer de Ginés Cedrés, cantante y líder de Los Coquillos o ‘Pistol’, dirigido por el lanzaroteño José María de Páiz y que se adentra en la ajetreada vida del batería gomero de bandas como Familia Real, Ataúd Vacante, Brutalizzed Kids y 13 Motos.

MMF hará un guiño en forma de homenaje a dos grandes figuras de la música recientemente fallecidas y que tenían una legión de seguidores, casos de David Bowie (Five Years) o Ian Fraser, líder de Motörhead (Lemmy).

Conciertos relevantes

Tras el paso de bandas como Polock, Los Labios, Solo Astra, Pumuky, Egon Soda, James&Black y Red Beard, entre otros, para MMF2016 existe una propuesta de gran calidad y que se pone en primera línea del ahora, y quizás el mañana, de la escena musical nacional e internacional. Este año, una mezcla enérgica de música rock, pop, electrónica y hip-hop llenará de color la Plaza Santa Ana de Las Palmas de Gran Canaria. El viernes 11 de marzo actuarán Mi Capitán, Texxcoco y Fajardo y el sábado 12 de marzo clausurarán el festival El Guincho, Boreals y Banadú.

El Guincho es natural de Gran Canaria y actualmente está presentando su tercer trabajo discográfico ‘HiperAsia’ por todo el mundo. En su nueva obra explota un concepto sonoro que mezcla samplers, ritmos del mundo y variedad de sonidos globales dentro de una producción de lo más ecléctica.

Mi Capitán, banda natural de Barcelona que actualmente presenta su primer disco de larga duración ‘Drenad el Sena’ y que surge de la amistad de músicos pertenecientes a formaciones como Love of Lesbian, Egon Soda o Standstill. Formada por artistas de prestigio como Ricky Falkner o Julián Saldarriaga y que son, sin duda alguna, una de las revelaciones nacionales de este 2016.

Boreals es un cuarteto de electrónica pop catalán-canario, que ha actuado recientemente en festivales tan importantes como el FIB, BBK o Primavera Sound.

No menos importante para el MMF es la inclusión de la actualidad musical que se produce en nuestras islas, apostando por las mejores propuestas de artistas locales y regionales sin perjuicio de ninguna corriente estilística, con un menú de conciertos de Fajardo, Banadú y Texxcoco, éste último reciente ganador del prestigioso concurso Capital Sonora.

360º: Audiovisual y música.

Si el cine documental musical constituye uno de los puntos fuertes de este MMF junto al festival musical, para esta edición acercamos al público una conferencia dónde desgranar la importancia que tiene las figuras 360º dentro de la industria musical, haciendo hincapié en el sector audiovisual, destacando el videoclip como eje central de las estrategias de marketing en la música actual. Para ello, contaremos con Marta Puig, más conocida como Lyona, una de las creativas más contrastadas y emergentes del sector que ha realizado videoclips para bandas como Love of Lesbian, Amaral, Sidonie, Zahara, Lori Meyers y un largo etc. Todo esto aderezado con una mesa redonda dónde participarán algunas de las voces más autorizadas de la industria audiovisual y musical en Canarias.

Asimismo, la organización se ha reservado detalles de la programación que se irán desvelando durante el transcurso de los días a través de sus canales online, como son la web (www.monopolmusicfestival.com) o las redes sociales (www.facebook.com/monopolmusicfestival y @monopolmusic)

Las Jornadas de industria se constituyen como la antesala del Mercado del cine de autor y centro para el debate del sector audiovisual en Canarias

 El certamen, la Asociación de Cineastas Canarios Microclima y el Cluster Audiovisual de Canarias (CLAC) se unen para analizar el presente y el futuro del cine canario

Imagen de las jornadas celebradas en 2015

Imagen de las jornadas celebradas en 2015

Las Palmas de Gran Canaria, 26 de febrero de 2016. El Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria inicia la próxima semana el programa de su 16ª edición con la celebración de las 2as Jornadas de industria, un espacio que se constituye como la antesala del Mercado del cine de autor del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria (Mercado del Cine Casi Hecho, MECAS), cuyo nacimiento está previsto para 2017. Asimismo, serán dos días destinados al debate y la puesta en común de ideas gracias a la colabración del certamen grancanario con la recién creada Asociación de Cineastas Canarios Microclima y el Cluster Audiovisual de Canarias (CLAC).

El miércoles 2 y el jueves 3 de marzo, el Teatro Pérez Galdós se convertirá así en la sede del sector audiovisual canario con la celebración de ponencias y mesas redondas que acogerán, entre otros, a María Maldonado, subdirectora general de Fomento de la Industria Cinematográfica y Audiovisual; María José Gómez, secretaria general del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA); a los productores Andrés Santana y José Ángel Alayón, y, como moderadores, al director del Festival Internacional de Cine, Luis Miranda; a Luis Renart, gerente de CLAC; y al director Víctor Moreno, presidente de la Asociación de Cineastas Canarios Microclima. Será la oportunidad de revisar la problemática de la financiación y la distribución cinematográficas, sobre todo para el cine de perfil menos comercial.

La creación del Mercado del Cine Casi Hecho (MECAS), cuya presentación tendrá lugar el mismo miércoles 2 de marzo, a las 11:00 horas, durante el arranque de las 2as jornadas de industria, tiene sus porqués tanto en su excepcionalidad en España como en la cinematografía por la que apuesta el propio certamen, “un cine que suele tener problemas de financiación”, en palabras de Luis Miranda. El MECAS será pues el espacio “para proyectos avanzados que necesitan de ayudas para la posproducción”, una cinematografía que tiene mayores dificultades para abrirse paso tanto en festivales como en salas comerciales.

La jornada proseguirá con la ponencia de Silvia Iturbe dirigida a directores y productores sobre el trabajo con agentes de ventas internacionales (12:15 horas), la mesa a propósito de las nuevas líneas de ayuda del ICAA a la producción audiovisual (16:15 horas) y las coproducciones con Europa como un reto y una oportunidad para los productores canarios (18:15 horas).

Al día siguiente, jueves 3 de marzo, la mesa “Modelos de financiación del cine en España”, organizada por la Asociación de Cineastas Canarios Microclima, abrirá la segunda jornada (10:30 horas) y será el acto de presentación de la mencionada asociación. Se trata de un debate público sobre los diferentes modelos de financiación del cine desde las administraciones públicas españolas, es decir, sobre cómo contribuir al fomento de la cinematografía desde lo público y cuál es la filosofía que hay detrás de los distintos tipos de ayuda, tanto a nivel estatal como en otras autonomías. La mesa estará compuesta por María José Gómez García de Soria (secretaría general del ICAA – Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales), María Maldonado (subdirectora general de Fomento de la Industria Cinematográfica y Audiovisual del ICAA), Benito Herrera (jefe de unidad de Cinematografía y Artes Audiovisuales de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales) y Xurxo Chirro (técnico de la Xunta de Galicia entre 2006 y 2012). Además, los representantes del sector canario se ubicarán en una fila cero que contará con la presencia de Aurora Moreno Santana (directora general de cultura del Gobierno de Canarias), un representante de la Televisión Pública de Canarias, Ana Sánchez-Gijón (presidenta del Cluster Audiovisual de Canarias), Andrés Santana (productor) y Víctor Moreno (presidente de la Asociación de Cineastas de Canarias Microclima). El encuentro estará moderado por Jairo López (cineasta, productor, distribuidor e investigador) y presentado por Víctor Moreno.

A las 16:15 horas, Peter Andermatt, de la Oficina Media España, hablará sobre los retos para la financiación y la distribución de obras audiovisuales a nivel europeo. Por último, a las 17:15 horas, dará comienzo la última de las mesas redondas, que girará en torno a la distribución independiente en nuestro país: sus oportunidades y retos.

A continuación tienen la relación detallada del programa, temas y ponentes:

Miércoles 2 de marzo:

11:00 – 11:30: Presentación de las Jornadas y el Mercado de Cine MECAS 2017.

12:15 – 14:00: “Cómo trabajar con agentes de ventas internacionales: una guía para directores y productores”. Ponente: Silvia Iturbe. Presenta: Luis Renart, del Cluster Audiovisual de Canarias.

16:15 – 17:30: “Nuevas líneas de ayudas a la producción audiovisual del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales”. María Maldonado, subdirectora general de Fomento de la Industria Cinematográfica y Audiovisual, y María José Gómez, secretaria general del ICAA. Presenta: Luis Miranda, director del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria.

18:15 – 20:00: “Coproducciones con Europa: oportunidades y retos para los productores canarios”. Mesa redonda: Andrés Santana, productor; José A. Alayón, productor; Peter Andermatt, de la Oficina Media España. Modera: Luis Renart, del Cluster Audiovisual de Canarias.

Jueves 3 de marzo:

10:30 – 12:30: “Modelos de financiación del cine en España”, organizada por el Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria y la Asociación de Cineastas Canarios Microclima. Intervienen: María Maldonado, subdirectora general de Fomento de la Industria Cinematográfica y Audiovisual; María José Gómez, secretaria general del ICAA; Benito Herrera, jefe de Unidad de Cinematografía y Artes Visuales de la Junta de Andalucía, y Xurxo Chirro, técnico de la Xunta de Galicia (2006 a 20012).

16:15 – 17:00: “Retos para la financiación y la distribución de obras audiovisuales a nivel europeo”. Interviene: Peter Andermatt, de la Oficina Media España.

17:15 – 19:00: “La distribución de cine independiente en España: oportunidades y retos para nuevos creadores”. Distribuidoras invitadas: Carlos R. Ríos, Noucinemart; Irene Visa, de Paco Poch Distribución; Jairo López, de Digital 104 distribución. Modera: Víctor Moreno, director.

Doce largos y catorce cortometrajes componen la sección oficial competitiva del 16º Festival de Cine

 

 Las secciones habituales Panorama, Panorama España, Banda Aparte y Canarias Cinema tomarán las salas Monopol el próximo viernes 4 de marzo, a partir de las 10:00 horas. A las 21.00 horas, en el Teatro Pérez Galdós comenzará la gala inaugural que contará con la proyección de Playing Lecuona

 El lunes 7 de marzo, a las 10.00 horas arranca la competición oficial en Cines Monopol

 El Festival estrena en el Archipiélago la última película de Félix Sabroso, El tiempo de los monstruos con la presencia del director y una de sus protagonistas, Pilar Castro

 El Festival recupera el patrocinio privado de la mano de la Fundación Cajamar Canarias

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El Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria inaugurará su decimosexta edición con la proyección de Playing Lecuona, en el marco del acto inaugural que tendrá lugar el próximo viernes 4 de marzo, a las 21.00 horas, en el Teatro Pérez Galdós. Antes, a las 10.00 horas, en Cines Monopol, comenzarán las proyecciones de una edición que reserva el primer fin de semana para el apartado competitivo Canarias Cinema y secciones como Panorama, Panorama España, Banda Aparte, La linterna mágica, el ciclo Neo-Western: La otra Frontera, y el estreno en Canarias de El tiempo de los monstruos, último trabajo del director Félix Sabroso.

La concejala de Cultura del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, Encarga Galván, y el director del Festival de Cine, Luis Miranda, acompañados de la directora general de Cultura del Gobierno de Canarias, Aurora Moreno Santana, el consejero del área de Desarrollo Económico, Energía e I+D+i del Cabildo de Gran Canaria, Raúl García Brink, junto al presidente de la Fundación Cajamar Canarias, Juan Salvador Cerdeña Martín, entidad que confirma la recuperación del apoyo externo al Festival convirtiéndose en el patrocinador oficial del certamen, asistieron a la presentación del programa del 16º Festival.

Del 4 al 13 de marzo Las Palmas de Gran Canaria celebrara su cita anual con el cine, una cita que en 2016 incorpora el Teatro Pérez Galdós como sede para la gala de inauguración que será dirigida por Elio Quiroga, contará con una actuación especial de Michel Camilo y estrenará para el público del Festival la película Playing Lecuona, de Pavel Giroud y JuanMa Villar, el próximo viernes 4 de marzo, a las 21.00 horas, título que traerá a la capital grancanaria al músico Michel Camilo, quien ofrecerá un concierto en Trío el 5 de marzo, a las 21.00 horas, en el Teatro Pérez Galdós. Las entradas para asistir a este concierto se podrán adquirir en los puntos habituales del Teatro a un precio de 35 euros en platea y principal, 25 euros en primer anfiteatro, el segundo anfiteatro a 15 euros, y 5 euros costarán las localidades con visibilidad reducida.

El mismo sábado 5 de marzo, otra película española podrá verse en primicia en el Archipiélago, El tiempo de los monstruos, primer trabajo en solitario de Félix Sabroso cuyo teaser pudo verse en la pasada edición del certamen, y que después de pasar por el Festival Europeo de Sevilla, trae al director grancanario a su ciudad acompañado de la actriz Pilar Castro.

La programación del primer fin de semana reserva cierto protagonismo al apartado canario del Festival, siendo esta la única sección competitiva que se programe durante los días 4, 5 y 6 de marzo. Sin embargo, no será lo único que el público pueda disfrutar en estos tres días, ya que sobre las pantallas de los Cines Monopol se podrá ver un mosaico de títulos pertenecientes a las secciones habituales Panorama, que presenta joyas que han podido verse en otros festivales, especialmente aquellos trabajos de directores que forman parte de una nómina de cineastas equiparable a un canon establecido desde hace años como Miguel Gomes, Jia Zhangke, Alexey German Jr., Apichatpong Weerasethakul, Hong Sang-soo, Tsai Ming-liang y la obra póstuma de Manoel de Oliveira, entre otros; Panorama España, que revisa la evolución de un grupo de cineastas que a lo largo de nueve años, desde que el Festival presentara el ciclo D-generaciones, y que deja la sensación, o la evidencia de que otros derroteros son posibles; La Linterna Mágica, sección pensada para los pequeños y jóvenes cinéfilos que este año contará con la colaboración del Festival Animayo; Banda Aparte, un apartado transgresor y radical que bucea en obras y ensayos que podrían clasificarse como cine arte; el ciclo Neo-Western, que regresa al género desde escenarios y situaciones dispares; el apartado Déjà Vu, que rinde tributo a la obra de la desaparecida Chantal Akerman y recupera tres títulos imprescindibles como Campanadas a Medianoche, de Orson Welles, El Ansia, de Tony Scott con un vampírico David Bowie, e Historia del Último Crisantemo, de Kenji Mizoguchi; y la proyección en sesión especial sobre un trabajo que documenta los primeros pasos en el cine de Richard Leacock, Ricky on Leacok, de Jane Weiner.

7-13 de marzo. Sección Oficial

La competición internacional comenzará el lunes 7 de marzo con una docena de películas y que ofrecen un diverso paisaje en el que conviven autores veteranos que continúan explorando nuevos territorios con la obra de jóvenes que asumen la precariedad y el riesgo como norma. 11 Minutes, de Jerzy Skolimowski (Polonia, Irlanda 2015); Aloys, de Tobias Nölle (Suiza, Francia, 2016); Behemoth, de Zhao Liang (China, Francia, 2015); Chant D’hiver, de Otar Iosseliani (Francia, Georgia, 2015); Como funcionan casi todas las cosas, de Fernando Salem (Argentina, 2015); Kaili Blues, de Gan Bin (China, 2015); La familia Chechena, de Martín Solá (Argentina, 2015); La tempestad calmada, de Omar A. Razzak (España, 2016); Looking for Grace, de Sue Brooks (Australia, 2015); Office, de Johnnie To (Hong Kong, China, 2015); Posto-Avançado do Progreso, de Hugo Vieira Da Silva (Portugal, 2015); y Three Stories of Love, de Ryosuke Hashiguchi (Japón, 2015) son los largometrajes que competirán por la Lady Harimaguada de Oro Fundación Cajamar.

El premio al mejor cortometraje se lo repartirán 14 obras que muestran la existencia de un cine breve, también de autor, en donde se encuentran historias y formas de contar muy diversas: 3 Year 3 Month Retreat, de Dechen Roder (Bután, 2015); 9 Days – From my Window in Aleppo, de Thomas Vroege y Floor van der Meulen (Siria, Holanda, 2015); Dear Director, de Marcus Lindeen (Suecia, 2015); Figura, de Katarzyna Gondek (Polonia, Bélgica, 2015); Freud und Friends, de Gabriel Abrantes (Portugal, 2015); Jay parmi les hommes, de Zeno Graton (Bélgica-Francia, 2015); Los barcos, de Dominga Sotomayor (Chile, Portugal, 2015); Notre Dame des Hormones, de Bertarand Mandico (Francia, 2015); Paulina, de Ricardo León (Perú, 2015); Personne, de Christoph Girardet y Matthias Müller (Alemanka, 2016); Rate Me, de Fyzal Boulifa (Reino Unido, 2015); The Lasting Persimmon, de Kei Chikaura (Japón, 2015); Tout le monde aime le bord de la mer, de Keina Espiñeira (España, 2016); Yuyu, de Marc Johnson (EE.UU. Francia, 2015).

 

La Noche más Freak propone un encuentro con el horror clásico pero lleno de matices y singularidades

THE INVITATION

Las Palmas de Gran Canaria, 23 de febrero de 2016.- La Noche Más Freak dedicada al cine gamberro y extremo tomará de nuevo los Cines Monopol la noche del viernes 11 de marzo, a las 23.00 horas, con una maratón de títulos que reunirá a los amantes del género fantástico y de terror. Bajo la supervisión de Jesús Palacios, un experto en la materia, el Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria vivirá su decimosexta edición de la cita con un abanico de títulos con los que reta al público a que cuestionen y degusten las distintas opciones con el fin último de que saboreen el regusto que esta selección debe dejar en su paladar. Una muestra que regresa al horror clásico pero lleno de matices y sutilezas.

Palacios no duda en recordar, siempre que tiene ocasión, que “el festival grancanario ha sido un certamen pionero en incluir este tipo de películas dentro de su programación”, y en su discurso introduce que esa experiencia es un grado. El grado que ha hecho que hoy los espectadores de Las Palmas de Gran Canaria puedan enfrentarse con madurez y exigencia a un programa que cada año da una vuelta de tuerca al anterior.

En 2016 los tres largometrajes son de origen norteamericano, así The Invitation, una película de Karyn Kusama con cierta carga filosófica, y el retorno al relato clásico de We are Still Here, de Ted Geoghegan, son producciones netamente estadounidenses, y la sangrienta e irreverente Turbo Kid, de François Simard, Anouk Whissell y Yoann-Karl Whissell, es una coproducción entre EE.UU. Canadá y Nueva Zelanda.

Entre la selección de cortometrajes se encuentra la película española Amor de mono, de Paulo Mosca y Abel Sánchez, un título que destaca por su humor iconoclasta; el trabajo australiano The Witching Hour, de Carl Firth, con sutiles toques de elegancia gótica y la estadounidense Night of The Slasher, de Shant Hamassian un guiño cinéfilo para el público de la Noche Más Freak.

Un ciclo dedicado al Neo-Western propone seis títulos que regresan al género desde escenarios inesperados

 Jesús Palacios, comisario del ciclo Neo-Western: La nueva frontera que podrá verse en Cines Monopol a partir del 5 de marzo, además presentará la decimosexta Noche más Freak, el viernes 11 de marzo

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Las Palmas de Gran Canaria, martes 23 de febrero de 2016.- El Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, volverá a contar un año más con uno de sus colaboradores imprescindibles, Jesús Palacios, que traerá a la capital grancanaria la decimosexta edición de la Noche más Freak, el viernes 11 de marzo, y un ciclo que lleva por título Neo-Western: La nueva frontera, cuyas proyecciones arrancarán en el primer fin de semana del Festival.

Aunque será el propio Palacios el que explique en rueda de prensa los pormenores de la selección de trabajos, el periodista y escritor ha adelantado que en estos tiempos en los que la nostalgia por el western ha inundado no solo las pantallas de estreno comerciales, sino también los certámenes internacionales, su propuesta navega en el “retorno del western desde cinematografías, ámbitos, escenarios y mutaciones inesperadas”. La selección responde a la necesidad de un cine popular y de género para espectadores adultos y con inquietudes.

Del muestrario escogido, la única película estadounidense es Bone Tomahwk, de S. Craig Zahler, una obra que “combina el western crepuscular con el horror splatter caníbal”, según el comisario del ciclo. Aferim!, de Radu Jude traslada el habitual escenario del Lejano Oeste a la Rumanía del siglo XIX, mientras que la producción canadiense El ardor, de Pablo Fendrik, lo lleva a la selva tropical y la austriaco alemana Das Finistere Tal (The Dark Valley) de Andreas Prochaska, presenta a un jinete solitario que llega a un pequeño pueblo de los Alpes.

La película británica Slow West, de John Maclean y la danesa The Salvation, de Kristian Levring, rescatan la herencia del spaghetti western en sus respectivos territorios.

 

Triana se suma al Festival Internacional de Cine con el Certamen ‘Triana en Corto’

 La Asociación de Empresarios Zona Triana convoca el ‘Primer Certamen de Cortometrajes 2016’ que se desarrollará los días 11, 12 y 13 de marzo de 2016, en el barrio de Triana de Las Palmas de Gran Canaria

 Los participantes deberán cumplimentar y enviar la ficha de inscripción a comunicacion@zonatriana.com hasta las 14.00 horas del 9 marzo

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Las Palmas de Gran Canaria, viernes 19 de febrero de 2016.- La Asociación de Empresarios Zona Triana ha querido sumarse al 16º Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria con el ‘Primer Certamen de Cortometrajes Triana en Corto’ un concurso que se desarrollará íntegramente en el barrio los días 11, 12 y 13 de marzo.

Los trabajos, con una duración máxima de 3 minutos, tratarán sobre un único tema que será comunicado el 10 de marzo por la organización. Además, deberán de haberse rodado en la zona de Triana comprendida entre la calle Bravo Murillo, la avenida Rafael Cabrera, la avenida Primero de Mayo y la calle Lentini entre las 12.00 horas del 11 de marzo y las 12.00 horas del domingo 13. Las obras se podrán presentar en 16.9 o en 4.3 en formato MPEG-4 (mp4).

Todo el que desee participar podrá hacerlo con tantos trabajos como quiera, siempre y cuando envíe un formulario de inscripción por obra presentada a comunicacion@zonatriana.com, antes de las 14.00 horas del 9 de marzo.

Un jurado compuesto por un número impar de personas relacionadas con el mundo de la Cultura valorará los trabajos y otorgará tres premios consistentes en una dotación económica de 750 euros para el primero, 350 para el segundo y 250 euros para el tercero.
La entrega de premios tendrá lugar el mismo domingo 13 de marzo en el Gabinete Literario en donde se proyectarán todos los trabajos participantes.

Con esta iniciativa, la Asociación de Empresarios de Triana trata de impulsar y apoyar eventos culturales para convertir Zona Triana no solo en un espacio de compras sino también de ocio y cultura.

Abierto el plazo de inscripción para formar parte del Jurado Popular

 

La 16ª edición del certamen cinematográfico cuenta con un PREMIO DEL PÚBLICO que concederá el jurado popular, previamente designado, a una película de la SECCIÓN OFICIAL de Largometrajes

Está dotado con 1.500 euros (impuestos incluidos) para el director

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Las Palmas de Gran Canaria, martes 16 de febrero de 2016.- El Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran abre desde mañana miércoles y hasta el próximo lunes 29 de febrero, el plazo de inscripción para formar parte del jurado popular de su 16ª edición, que se celebrará entre el 4 y el 13 de marzo de 2016.

El jurado popular, compuesto por un máximo de 30 personas, es el encargado de otorgar el Premio del Público a una de las películas que formen parte de la sección oficial, en su apartado de largometrajes, un galardón que toma el pulso de la opinión de los espectadores y que, como en las últimas ediciones, el reconocimiento incluirá una dotación económica de 1.500 euros al director.

Para formar parte de dicho jurado será necesario ser mayor de 18 años e inscribirse, a partir de mañana, martes 16 de febrero, en la sede del certamen (Palacete Rodríguez Quegles, calle Pérez Galdós número 4, Las Palmas de Gran Canaria), de lunes a viernes, en horario de 10 a 14 horas.

Las personas que finalmente resulten seleccionadas deberán comprometerse a asistir al pase de todas y cada una de las películas de la sección oficial, en su apartado de largometrajes, para lo cual estarán coordinadas en todo momento por un miembro de la organización del certamen. Asimismo, deberán participar en una reunión informativa previa al inicio del Festival e, ineludiblemente, a la reunión de deliberación, en la que todos y cada uno de ellos fallará el Premio del Público.

Los miembros seleccionados serán avisados por la organización y, en el caso de que alguno no pudiera asumir el compromiso de asistencia, se avisará al primero de la lista de reserva.

Doce cortometrajes y seis largometrajes se disputan los premios Richard Leacock del 16º Festival nternacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria

Además de los premios oficiales del certamen grancanario, DIGITAL 104 y el Consorcio de Exportación Audiovisual de las Islas Canarias volverán a apoyar a las producciones canarias proporcionando soporte de distribución y mercado a un cortometraje y un largometraje, respectivamente

El apartado canario toma los Multicines Monopol como sede de exhibición y será la única sección competitiva que se muestre en el primer fin de semana de Festival, del 4 al 6 de marzo

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Las Palmas de Gran Canaria, viernes 12 de febrero de 2016.- Dieciocho trabajos, doce cortos y seis largometrajes, se disputarán los premios Richard Leacock de cada categoría en el apartado canario del 16º Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria.

La competición dedicada al cine relacionado con el Archipiélago, que este año estrena nombre, Canarias Cinema, contará con un especial protagonismo al ser el único apartado competitivo que se exhiba en el primer fin de semana del festival, del 4 al 6 de marzo. Las proyecciones de Canarias Cinema también cambiarán de sede y volverán a los Multicines Monopol, en lugar del Teatro Guiniguada que acogió el LPA Film Canarias en los últimos años.

De entre los casi setenta trabajos recibidos (cincuenta cortos y dieciocho largometrajes) el comité de selección del Festival ha escogido dieciocho obras que entrarán en concurso y un trabajo documental que trata de analizar la situación actual del cine canario contando con voces del audiovisual de las Islas. Bregando historias, de Nacho Bello se proyectará fuera de concurso.

Los premios Richard Leacok dotados con 1.500 euros al mejor corto y 3.000 euros al mejor largometraje, serán fallados por el jurado Canarias Cinema, integrado por tres personas de reconocida trayectoria profesional.

Además de los premios oficiales, los cortometrajes que participen en el apartado optarán al premio de distribución otorgado por DITIGAL 104 Film Distribution, distinción que consiste en la elaboración de una estrategia de distribución internacional, asesoramiento, gestiones, inscripciones y envíos a un total de 100 festivales, siempre y cuando no tengan contrato de distribución con otra compañía.

Por su parte, los largometrajes participantes igualmente optarán a un premio similar, el Premio de Distribución Internacional Canary Islands Connection, otorgado por el Consorcio de Exportación Audiovisual, iniciativa del Clúster Audiovisual de Canarias.

Sendos premios se unen al palmarés con la intención de dar soporte a las nuevas voces del cine canario y facilitar su acceso a vías tradicionales de distribución.

Los cortometrajes que participarán en Canarias Cinema son:
Agujero, de Amaury Santana (España, 2015, 2 min)
Ave feliz, de Víctor Moreno (España, 2015, 5 min)
Desayuno con pastillas, de Zacarías de la Rosa (España, 2016, 10 min)
El barbero, de Francesca Philips (España, 2016, 27 min)
El retrato de Antonio, de Cayetana H. Cuyás (España, 2016, 6 min)
Fiesta de pijamas, de David Pantaleón (España, 2015, 8 min)
El Imperio de la Luz, de Macu Machín (España, 2015, 15 min)
ISFØRE, de Ayoze García (España, 2015, 15 min)
Juana, de Miguel G. Morales y Silvia Navarro (España, 2016, 8 min)
Le poids des ailes (El peso de las alas), de Marine Discazeaux (España, 2015, 14 min)
Náufrago sin isla, de Fernando Alcántara (España, 2015, 10 min)
Viejo, de Christian Lage Jiménez (España, 2015, 4 min)

Los largometrajes son:
Evolution, de Lucile Hadzihalilovic (Francia, 2015, 81 min)
Dead Slow Ahead, de Mauro Hercé (España, 2015, 74 min)
Telesforo Bravo, de David Baute (España, 2015, 66 min)
Around Them, de Rubén Señor Cruz (España, 2015, 65 min)
Mar de Mármara, de Pedro García (España, 2015, 65 min)
Las manos, de Miguel G. Morales (España, 2015, 61 min)

El Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria contará con la presencia de Simone Grau, directora de arte de Lars Von Trier

 

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Entre la nómina de profesionales que impartirán talleres y clases magistrales en el Festival se encuentran Antton Zabala, Juan Barrero, Gonzalo de Pedro, Luis Aller y Kogonada

Las inscripciones a las diferentes actividades programadas podrán hacerse a partir de estos momentos enviando un correo a programacion@lpafilmfestival.com
Las Palmas de Gran Canaria, jueves 11 de febrero de 2016.- El Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, impulsado por el área de Cultura del Ayuntamiento capitalino, contará con la presencia de Simone Grau, Antton Zabala, Juan Barrero, Gonzalo de Pedro, Luis Aller y Kogonada como responsables de los talleres formativos sobre diferentes aspectos de la producción cinematográfica que comenzarán a impartirse a partir del 4 de marzo. Antes, del 2 al 4, el programa contempla una serie de debates sobre financiación y distribución de cine, con el acento en las producciones que tienen más difícil salida comercial, para ofrecer, a modo de prólogo, unas Jornadas de Industria con el objetivo próximo de sentar las bases del MECAS (Mercado del Cine Casi Hecho).

Con estos talleres el certamen capitalino continúa con la senda abierta el pasado año con los encuentros de ‘El cine por dentro’, y para ello contará con la presencia de profesionales de primera línea. Simone Grau, responsable de la dirección de arte y diseño de producción de numerosos títulos, entre los que destaca su vinculación con la obra de Lars Von Trier, abordará el taller sobre creatividad en la dirección de arte; Antton Zabala impartirá el curso dirigido a ayudantes de dirección; Juan Barrero será el responsable de la jornada dedicada al cine de autor, Gonzalo de Pedro tratará sobre la distribución en citas cinematográficas; y Luis Aller y Kogonada ofrecerán dos clases magistrales, la primera sobre secuencias que han marcado la historia del cine y el segundo sobre el cine ensayo.

Para poder participar en las distintas actividades descritas a continuación, los interesados deberán de enviar un correo electrónico a programacion@lpafilmfestival.com, indicando el nombre del taller para el que desean formalizar la inscripción.

Las tardes del 4 al 6 de marzo, de 16.00 a 20.30 horas, estarán dedicadas al cine en primera persona, al cine diario, dirigido a cineastas pero también a artistas y autores de otras disciplinas, no en vano el espíritu ecléctico y la curiosidad han impulsado a Juan Barrero, autor que impartirá el taller, a explorar la relación del cine con la arquitectura, la danza o la música. Un máximo de veinte personas podrán participar en este encuentro que tendrá un precio de 30 euros, 20 en el caso de estudiantes.

Estas jornadas abiertas a diferentes sensibilidades y pensamientos parten de la pregunta ¿qué ocurre si el objeto observado somos nosotros mismos?, una cuestión que Barrero plantea, tomando como referencia la cita de Pasolini “para que el cine suceda, es imprescindible un cierto estado de fascinación carnal frente a los rostros, los objetos, los paisajes y las voces que uno persigue”.

Juan Barrero, director de La Jungla Interior (2013), un trabajo que bebe de su experiencia en la realización de documentales para National Geographic, que ha paseado por festivales de todo el mundo y que le reportó el Premio Nuevas Olas a la Mejor Película Europea son parte del currículum de este autor cuyo historial profesional incluye la fundación de Laberynt Films (2012) y la selección de parte de su obra como fotógrafo, montador o productor por los festivales de Cannes, Locarno, Viannale, San Sebastián, La Habana, Munich, Sao Paulo o Marsella.

Antton Zabala, ayudante de dirección de títulos como Cachito (1996), Los amantes del Círculo Polar (1998), AzulOscuroCasiNegro (2006), Gordos (2009), Que se mueran los feos (2010), o Primos (2011), entre otras, será la figura que introduzca y meta mano al taller dedicado tanto a personas con experiencia en el medio cinematográfico como a realizadores, directores de cortometrajes, estudiantes de realización y producción. Hasta 25 personas podrán formar parte de este taller que se desarrollará los días 7 y 8 de marzo, de 16.00 a 20.30 horas, y que tendrá un precio de 40 euros, o 20 a los que acrediten su condición de estudiantes. Este taller pondrá en valor la figura del ayudante de dirección, enlace y coordinación entre los equipos de dirección y producción. El taller dará la oportunidad de conocer las claves y procedimientos de este oficio desde la experiencia de uno de los mejores profesionales de España.

Los días 10 y 11 de marzo los talleres del Festival estarán orientados a la dirección artística, pero desde el punto de vista creativo. Simone Grau, presencia constante en la ficha técnica de las películas de Lars Von Trier, dirige este curso exprés sobre la dirección de arte y el diseño de producción orientado a personas que ya conocen el medio y tienen algo de experiencia. Igualmente los profesionales interesados en ampliar conocimientos sobre esta materia y que pertenezcan a otros sectores como la Publicidad, el Teatro y la Televisión están invitados a sumarse a la experiencia.

Simone Grau ofrecerá el taller a un máximo de 25 participantes en horario de 10.00 a 13.30 horas y de 16.00 a 19.30 horas. El precio de inscripción para este curso que se impartirá en inglés, con traducción simultánea, será de 50 euros, 25 en el caso de estudiantes.

Por otro lado, gracias a la colaboración de SPEGC, el Festival ofrecerá un taller de distribución en citas cinematográficas, los días 4 y 5 de marzo, de 9.00 a 14.00 horas. Gonzalo de Pedro, actual director del festival Margenes.org y miembro del equipo de programación de Locarno, así como colaborador habitual de citas como Distrital, México; Transcinema, Perú,; y FICValdivia, Chile; será quien dirija este taller orientado a cineastas con algún trabajo realizado o con algún proyecto en desarrollo, que quieran entender el funcionamiento del circuito internacional de festivales.

Este taller dará cabida a quince personas y la gestión del mismo recae en SPEGC, que en breve indicará el precio de acceso al mismo.

Entre la nómina de profesores de los que se nutrirá el Festival se encuentra Kogonada, máximo exponente de una generación que explora el cine ensayo. Los vídeos de Kogonada cuentan con miles de seguidores y sus trabajos, disponibles en Vimeo, son compartidos en redes sociales. Sobre este autor de origen coreano y nacionalidad estadounidense poco se conoce más allá de su sensibilidad a la hora de abordar proyectos que reflejan su particular modo de mirar el cine.

Los cortos de Kogonada descubren singularidades de la mirada de diferentes autores, desde la simetría de Anderson o el punto de fuga central de Kubrick a los contrapicados de Tarantino, el mundo táctil de Bresson y el sonido de Aronofsky.

Kogonada, según ha revelado a la revista Filmmaker, se plantea su trabajo como “un modo de ver” como una respuesta a las palabras de su padre que con un trozo de madera en las manos le planteaba “ que mirara, que viera”.

Por último, el Festival contará con una Master Class a cargo del cineasta y docente Luis Aller, autor de Transeúntes. En la clase magistral titulada La historia del Cine en 5 secuencias, y prevista para el próximo lunes 7 de marzo, Luis Aller explicará el cine como lenguaje de luces y sombras. El profesor de la Escuela de Cine Bande à Part de Barcelona basará su exposición en la importancia de las composiciones, los ángulos y los movimientos de cámara. La exposición irá acompañada de clásicos como Octubre, de Sergei M. Eisenstein, Intolerancia, de D.W. Griffith, El crimen de Monsieur Lange, de Jean Renoir, Ángel de Ernst Lubitsch, Escrito sobre el viento e Imitación a la vida, ambas de Douglas Sirk, y la reciente Manhattan, de Woody Allen, entre otros.

Playing Lecuona abrirá el 16º Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria

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El acto de inauguración, por primera vez en la historia del Festival, será dirigido por un cineasta, el canario Elio Quiroga, y se celebrará en el Teatro Pérez Galdós con una actuación especial de Michel Camilo, integrante del equipo artístico del documental de apertura

El Festival de cine, que se celebrará del 4 al 13 de marzo, integrará entre sus contenidos al Monopol Music Festival

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Las Palmas de Gran Canaria, miércoles 3 de febrero de 2016.- El Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria (FICLPGC) inaugurará su decimosexta edición, el próximo viernes 4 de marzo, con el estreno en las Islas del documental que ganó en Montreal el premio del público, Playing Lecuona, un trabajo del cubano Pavel Giroud y el canario Juanma Villar que homenajea al músico cubano más internacionalmente conocido, Ernesto Lecuona.

Entre los grandes nombres del jazz latino que se han prestado a participar en la producción se encuentran Chucho Valdés, Gonzalo Rubalcaba y Michel Camilo, este último ha confirmado que visitará la capital grancanaria con motivo de la presentación del título en el Festival y que, además de participar con una actuación en la inauguración, ofrecerá un concierto extraordinario en Trío, el 5 de marzo, que estará integrado en los contenidos del certamen grancanario.

Entre las novedades que el Festival de Cine ofrecerá a sus seguidores se encuentra la intención de ofrecer la dirección de las galas únicamente a cineastas, comenzando en 2016 con una gala que será orquestada por el grancanario Elio Quiroga y que se desarrollará en el Teatro Pérez Galdós.

Además, de las secciones habituales: Oficial, Informativa, Banda Aparte, Noche más freak, Linterna mágica, Déjà vu, y el apartado dedicado al cine hecho en Canarias o por canarios, el Festival volverá a contar con una sección competitiva de carácter internacional para cortometrajes, incluirá uno de los ciclos que lo caracterizan, e incorporará el contenido del Monopol Music Festival como parte del programa.

La 16ª edición del Festival Internacional de Cine comenzará oficialmente el viernes 4 de marzo con proyecciones, pero antes, a partir del 2 de marzo ofrecerá a sus seguidores un prólogo que consiste en unas Jornadas de Industria, especialmente orientadas a los profesionales que desde las Islas están creando y consolidando un tejido industrial para dar cobertura a las producciones que escogen el Archipiélago como parte de sus localizaciones. Estas jornadas serán, de hecho, la “edición cero” de un mercado del cine, cuya primera edición será celebrada en el Festival de 2017, con el propósito de facilitar ayudas de post-producción y distribución a proyectos avanzados.

En la rueda de prensa celebrada en el palacete Rodríguez Quegles, sede del Festival y espacio que acoge sus proyecciones permanentes a lo largo del año, la concejala de Cultura, Encarna Galván, y el director del Festival, Luis Miranda, expusieron la voluntad del equipo de dar constancia del crecimiento cualitativo del cine que se realiza en Canarias. Al respecto explicaron que, teniendo presente el punto de partida de un Festival que nace y se mantiene con irrenunciable vocación de internacionalidad, la calidad de la producción local es tan relevante que se ha vuelto global en su evolución natural a lo largo de estos dieciséis años.

Miranda destacó que “en paralelo a una prolongada crisis que afecta muy seriamente a las industrias culturales, y a la novedad de un incremento enorme de producciones foráneas llegadas a las islas en virtud de una política de incentivos fiscales, ha surgido un número nada desdeñable de películas de riesgo, tan personales como atentas a la sensibilidad contemporánea, tan profundamente locales como ajenas a los vicios del localismo.”

Canarias Cinema será la única sección competitiva que se exhiba a lo largo del primer fin de semana de Festival, conviviendo con otras secciones no competitivas y ciclos. El lunes 7 arrancará la competición internacional, tanto de largos (12) como de cortometrajes.

Esta habitual selección de estrenos de cine de autor de todo el mundo se mostrará hasta el 13 de marzo en las salas mayores de los Multicines Monopol.

En lo que respecta a la integración del contenido del Monopol Music Festival, los responsables emplazaron a una posterior encuentro con Víctor Ordoñez, director de esta cita cinematográfica, que no se proyectará simultáneamente sino como parte de los contenidos de FICLPG manteniendo en todo caso la autonomía de su identidad de marca y programación. En cualquier caso, adelantó Miranda, “unificando medios de producción, no sólo se benefician ambos equipos, sino que se beneficia a los espectadores”.